央视新闻：目前，同一个市场在市场、产业规模上都发生了很好的变化，包括电影和科技题材，这对电影创作者提出了更高的要求。近年来，动画电影成为电影市场热门的IP类型。截至目前，2025年登陆中国电影市场的中外影片已有50多部，其中《琅琅山小怪兽》以超过16亿元的票房位列第二，一直是中国电影史上二次元动画电影的票房冠军。业内人士认为，目前市面上的动画电影越来越多，制作质量越来越高，动画电影乌拉与观众的联系也越来越近。电影《琅琅山小怪兽》的编剧刘佳表示，2025年的动画电影将会丰富，很多动画片的出现也推动了2025年动画电影的发展。令人高兴的是，动画作品逐渐被电影人群接受，圈子被打破。他们还可以通过故事与观众建立联系，谈论观众关注的当前热点。面对新兴科技、观众审美变化等因素，电影人表示必须不断了解、丰富各方面的知识。面对新的市场环境和观众审美观的进一步提高，创作者需要更多地观察市场，与观众建立更多的联系。拓展产业链人才队伍。跨学科、跨行业的人才纷纷进入电影行业。除了电影创作者之外，电影产业运营、管理等从业者也感受到了变化。许多跨学科、跨行业的人才进入电影行业。从事电影行业五年多的王澍告诉记者，很多电影人现邀请科学顾问团队为电影赋能。越来越多的电影希望通过融入科学元素来提升影视作品的品质和感染力。 《流浪地球2》科学顾问团队执行制片人王澍表示，当观众的认识变得更加立体、更加三维、更加复杂时，他会迫使所有的创作者尽快做出对观众当前水平的理解，或者说我们观众未来的水平。王澍认为，越来越多的观众对审美的标准越来越挑剔，给电影创作者带来更多挑战，要求他们不断扩大影响力。王澍表示，影视行业可能还需要尽可能吸引更多复合型人才加入行业。他们可以带来不同的思想和行业纪律的不同悖论，并通过兼容性，将会做出更多的好作品。中国电影投融资研究院执行院长朱雨晴表示，电影技术正在发生变化，需要大量的八唐导演以新的创作理念进入电影行业。对于电影行业来说，投资是最重要的工作之一，现在电影的投资正在从单一的票房账户转向全链条的价值开发。资本更倾向于细分领域、科技型项目，这对电影投资人提出了更高的要求。他们不仅需要了解电影，还需要了解技术和其他相关内容。中央社会主义学院中国教研部研究员孙嘉善表示，要想通过对相应人才的更高要求，既要了解电影本身的艺术，又要了解电影产业发展的规律。ryMO，包括文化旅游等新文化发展。对商业业态有充分的了解。 “艺术+科技”为电影复合型人才培养开创了新方向。传统的电影制作模式正在发生变化，观众的需求也在发生变化。经过二十多年的快速发展，中国电影市场正处于关键的结构升级期。行业对电影人才的数量和质量提出了新的要求。从2000年左右开始，各大院校开始开设影视专业。 20世纪90年代中期，开设影视课程的院校仅有少数，如今迅速增长到近1200所。数以千计的高等院校，为中国20年的影视发展提供了大量的重大人才。然而，随着制作技术的变化和创作理念的变化，近年来电影市场的人工智能、虚拟拍摄、虚拟现实、超高清等深刻改变了电影的创作方式和逻辑，也改变了电影链条的方方面面。 2025年3月，国家电影局发布《关于推进虚拟现实电影有序发展的通知》，首次将虚拟现实电影纳入国家电影产业体系。体验产业升级是幸福对多元化的要求。北京电影学院管理学院教师孙彦斌表示，电影人才的培养也在产业变革上。北京电影学院围绕“科技为艺术表达服务”的大逻辑，于2025年成立影像媒体学院和智能影像工程学院。中国传媒大学还增设了“人工智能”方向“生成艺术”到2025年研究生招生。如今，无论是灯光、音效、多媒体的数字化控制，还是布景、服装、化妆、道具的智能管理，还是虚拟人物与真人结合的沉浸式表演，元宇宙、5G、大数据、人工智能、物联网等数字技术渗透到游艺产业的全产业链和全流程。 戏剧学院将于2025年增设数字表演艺术设计本科专业，将人工智能、虚拟事实等技术融入艺术艺术中，培养“艺术+科技”复合型人才。看中国电影产业链：新人才激发新热情 看电影时最让你惊讶的是什么？这是让人目瞪口呆的观感体验、跌宕起伏的剧情，还是摧毁想象力的特效？对于某些人来说，这可能是以下列表 舞台上的人们结束片尾字幕的场景。当前的中国电影市场不再是简单的大片逻辑，而是正在走向产业链生态协同。在这个过程中，越来越多的跨行业人才涌入其中。互联网公司的用户运营专家随着电影宣传和电视的变化，利用大数据精准锁定观影观众；来自游戏行业的美术设计师加入到影视场景的创作中，让画面美学更加细腻、更有质感。此前，电影行业的人才流动更多局限于行业内的圈子。在影视与文旅、游戏、互联网、短视频等领域深度融合，链链在“影视IP开发”、“大影视体验”等新赛道上拓展。创新正在成为电影产业链迭代升级的“核心引擎”创新人才正在为中国电影市场注入新的活力。